Mireia González
Área de Moda
18 de Julio de 2017

Comisariada por el prestigioso Museo londinense Victoria & Albert Museum, esta expo podrá verse en el HUB ( Museu de Disseny de Barcelona) hasta el 25 de septiembre de 2017.

En Londres se pudo ver en 2013, tres años antes de la fatídica muerte de Bowie, el 10 de enero de 2016.

Reúne más de 300 objetos del artista (cantante es una palabra menor para su obra), desde letras de canciones a piezas audiovisuales, pero sobre todo nos explica de manera espectacular ( cómo bien dice el título de la exposición) quién era David Bowie, básicamente un personaje  genial, global, profundamente creativo y libre, que caminaba, aún hoy, muchos años por delante nuestro.

Es difícil resumir la EXPO porque vale tanto la pena verla ( independientemente de que se sea un Bowie´s fan), pero voy a destacar algunos temas, centrándome sobre todo en la importancia de David Bowie para la Moda.

 

NI HOMBRE NI MUJER: CRIATURAS LIBRES

David Bowie ( de nacimiento David Jones) siempre jugó con su ambigüedad sexual, adelantándose 40 años a lo que actualmente, sobre todo en Moda, conocemos   como agender.

No importa si es cierta o no, su bisexualidad, simplemente porque el objetivo era derribar los tópicos y escandalizar a una sociedad profundamente tradicional y machista.

Él se atrevió a jugar con los géneros, porque su lucha , creativa y fantasiosa eran la lucha de todos.

La moda le debe la creación de un modelo de “humanos” libres, en contacto con el pasado, mezclando las culturas, sus emociones, e imaginado un futuro donde vivirían plácidamente.

David Bowie

David Bowie en 1971 en N.Y fotografiado por Mick Rock, artífice de la mayoría de fotos icónicas del artista.Al fondo el vestuario que Kansai Yamamoto había diseñado para la gira.

 

LOS DISEÑADORES de MODA: Arquitectos para sus personajes

Aunque David Bowie se rodeó siempre de los mejores diseñadores para sus vestuarios son tres los diseñadores que destacan en su papel de “crear” para Bowie aquellos looks que le han hecho icónico para la moda:  Freddie Burretti, Kansai Yamamoto y Alexander Mcqueen

 

FREDDIE BURRETTI y el DANDY POP

Freddie Burretti, un diseñador especializado en sastrería ayudó a Bowie a crear en 1972 su personaje alter ego ZIGGY STARDUST para su gira Life on Mars?, una de las más icónicas del artista.

Sus colores pasteles, su maquillaje, sus tejidos brillantes, todo rompía los arquetipos de la sastrería masculina tradicional pero recuperaba el espíritu de la indumentaria de los dandies, eso sí, con un espíritu profundamente POP.

Burretti SUIT. Fotografiado por Mick Rock

 

El vestuario de Burretti ha influenciado profundamente  al mundo de la Moda y a artistas posteriores como el fotógrafo mítico de los 90, Nick Knight el cual inmortalizó con trajes de Bowie, a la también icono de estilo KATE MOSS.

Diseñadores como Dries Van Notten, o Alessandro Michelle ( Gucci) o Riccardo Tisci ( imagen) han recreado continuamente su trabajo.

Bowie con una chaqueta de Burretti, prenda que recreó Riccardo Tisci para Givenchy en 2010

 

KANSAI YAMAMOTO y la ANTI-TRADICIÓN

El japonés Kansai Yamamoto fue otro de los creadores del estilo Bowie.

Imaginativo e irreverente, conoció a Bowie en Londres y en 1971 empezó a diseñar para él.

Yamamoto mezcla como nadie occidente con oriente, hombre con mujer, creando personajes fantasiosos, que atraían la mirada del público.

Diseños de Kansai Yamamomoto para Bowie y el artista con el diseñador japonés

Yamamoto estuvo esta semana en Barcelona, charlando sobre Bowie y su colaboración. De él nos dijo que nunca le pidió nada, simplemente se ponía lo que Kansai pensaba para él. Le respetaba y la unión de artistas era completa, su colaboración era una obra en sí misma.

Imagen de la conferencia que impartió Kansai Yamamoto en el HUB

 

ALEXANDER McQUEEN y la BRITANIDAD

En 1997 un recién licenciado de la Central St. Martins, Alexander Mcqueen diseña para Bowie una levita donde rescata la bandera británica pero con sucios y rotos a la manera punk. Un trabajo inspirado en el abrigo que llevaba Pete Townshend ( líder de los WHO).

El diseño  sigue la estela de otros míticos diseñadores ingleses como Vivienne Westwood o John Galliano y configurará el estilo del venerado y trágicamente desaparecido genio de la moda.

David Bowie

Imagen de la pieza de Alexander Mcqueen en la exhibición con una reproducción de una nota  del diseñador donde se disculpaba por el retraso en su trabajo. Imagen HUB

Idea y Textos: Mireia González para ESDESIGN

www.mireiaglara.com