Máster en Diseño Gráfico Digital
- Octubre 2026
- 100% online
- Español
- 6.100€
- 12 meses
- 60 ECTS
El Máster en Diseño Gráfico Digital de ESDESIGN te prepara para crear lenguajes gráficos sólidos y aplicarlos a múltiples formatos, combinando creatividad, criterio visual y dominio técnico. Este programa se centra en el diseño gráfico como disciplina orientada a la creación de piezas visuales coherentes, con un enfoque aplicado a la comunicación visual en distintos soportes y contextos.
A lo largo del máster trabajarás áreas clave del diseño gráfico contemporáneo:
- Diseño editorial y tipográfico aplicado
- Motion graphics para entornos digitales
- Diseño gráfico aplicado a soportes digitales
- Producción gráfica y sistemas de impresión
- Herramientas Adobe Creative Cloud
Con una metodología práctica basada en proyectos, desarrollarás un portfolio sólido orientado a la comunicación visual. El programa te prepara para roles como diseñador/a gráfico digital, diseñador/a visual o motion designer, en conexión con el entorno profesional a través de nuestro ecosistema TALENTO.
“Este máster combina de manera equilibrada la parte teórica y la parte práctica del fascinante mundo de la comunicación gráfica”
¿Por qué estudiar el Máster en Diseño Gráfico Digital?
Gestión integral de proyectos gráficos, explorando las últimas tendencias y formatos innovadores. Dominio de técnicas creativas y desarrollo del lenguaje visual propio.
Talleres y masterclasses incluidas: Packaging (del branding al volumen) y gestión del estudio de diseño.
Aula abierta para dominar Adobe Creative Cloud con ejercicios prácticos y apoyo personalizado. Incluye IA con Adobe Firefly.
Prepárate para la certificación Adobe Certified Professional con apoyo experto: contenidos por software y videoteca.
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¿Por qué estudiar en ESDESIGN?
Nuestro exclusivo Plan de Bienvenida fusiona disciplinas, ofreciendo una gama de talleres y aulas abiertas de Adobe diseñadas específicamente para cada nivel, con el fin de facilitar tu integración y potenciar tu red profesional desde el primer día.
Los estudiantes cuyos trabajos hayan conseguido las calificaciones más altas al finalizar, serán seleccionados para recibir mentoría, becas y presentar sus proyectos en concursos de prestigio.
Seguimiento personalizado, mentoring, feedback multimedia proporcionados por profesionales que potencian tu talento.
Conecta con nuestra comunidad, disfruta de los eventos más destacados del sector y atrévete a participar en actividades y desafíos.
Plan de estudios del Máster Online en Diseño Gráfico Digital
El Máster en Diseño Gráfico Digital está compuesto por 10 asignaturas, Trabajo Final de Máster y 2 talleres adicionales:
Estudiarás los elementos esenciales del diseño gráfico (color, forma y jerarquía) y entenderás cómo se relacionan la forma y la función. Desarrollarás conceptos visuales y aprenderás a formalizar resultados coherentes. También trabajarás la estrategia y la implementación de la comunicación gráfica para aplicar tus ideas en proyectos reales.
Profesorado
JORGE WIMES, FUNDADOR Y DIRECTOR CREATIVO EN MANEKO
Diseñador gráfico y UX/UI con más de 16 años de experiencia en proyectos interactivos y digitales. Ha experimentado la evolución de los medios digitales en muchas empresas de primera categoría.
Comprenderás qué es el diseño y por qué ha sido clave en la evolución de la sociedad. Recorrerás las principales corrientes culturales y movimientos artísticos contemporáneos para situarte en su contexto. Este estudio te permitirá analizar cómo el diseño actúa como motor de cambio en una sociedad en continuo desarrollo y cómo influye en la forma en que comunicamos y creamos hoy.
Profesorado
ÓSCAR GUAYABERO, CURADOR Y PARADISEÑADOR
Desarrolla su labor en los ámbitos del diseño, la arquitectura, la comunicación, la gestión cultural y el activismo social. Es curador de exposiciones, teórico y periodista especializado, además de autor de artículos y libros de referencia en diseño y arquitectura. Combina su actividad profesional con la docencia, generando espacios de reflexión y difusión, y aportando su experiencia como asesor en diseño, comunicación, producto, naming y gráfica.
Profundizarás en la tipografía como herramienta esencial del diseño, entendiendo cómo el uso adecuado de la letra impulsa cualquier proyecto visual. Estudiarás el signo tipográfico, la anatomía de la letra y sus principales clasificaciones históricas. Analizarás la evolución tipográfica y aprenderás a construir arquitecturas y jerarquías que mejoren la lectura y la comunicación en entornos print y digitales.
Profesorado
QUIQUE LÓPEZ, DIRECTOR CREATIVO Y FUNDADOR DE PINO DESIGN
Tras trabajar en varios estudios y agencias, en 2016 funda Pino, trabajando para grandes marcas como Burger King UK, Burger King ROI, Wyndham Hotels, Cauchos Karey, Albert y Ferran Adrià, Equilibrium, actahotels. Cuenta con un premio Laus Plata en la categoria de diseño gráfico (naming y libro), también fué jurado de estos galardones en el 2014 y en el certamen de Valencia Crea en 2005, 2006 y 2007.
Aprenderás a crear marcas gráficas (logotipos, isotipos o imagotipos) desarrollando tu capacidad de síntesis visual. Trabajarás con Adobe Illustrator como herramienta clave para dibujar y construir identidades sólidas. Dominarás recursos vectoriales que te permitirán representar ideas de forma icónica, precisa y sencilla, adaptándolas a las necesidades de cada cliente.
Profesorado
ÓLIVER MONTIEL, CO-FUNDADOR Y DIRECTOR DE DISEÑO EN BOLD
Con más de 20 años de experiencia en diseño, ha trabajado en agencias como diseñador y director de arte. En 2006, cofundó BOLD, un estudio de branding en España, donde es socio y director de diseño. Ha sido galardonado con premios como los Laus y los Pentawards. Es licenciado en Diseño por el ISEC de Lisboa y ha complementado su formación en escuelas como Central Saint Martins y la Berlin School of Creative Leadership. Desde 2013 combina su labor en BOLD con la docencia.
Analizarás los códigos visuales que construyen la identidad de una marca y aprenderás a aplicarlos en proyectos corporativos de cualquier escala y ámbito. Trabajarás cómo traducir estos códigos en soluciones coherentes y reconocibles. Además, desarrollarás las bases de la identidad verbal, clave para definir la voz, el tono y la expresión creativa de una marca desde su primer nivel de comunicación.
Profesorado
BÁRBARA MARTÍNEZ, DIRECTORA CREATIVA
Con más de 25 años de experiencia en el desarrollo de estrategias visuales de branding, comunicación y experiencia de marca, está especializada en el sector moda y arte donde combina sensibilidad estética, pensamiento estratégico y liderazgo creativo para construir universos de marca coherentes, emocionales y memorables. Experta en idear conceptos con alma, liderar equipos multidisciplinares y convertir ideas en narrativas visuales potentes. Desde 2007 combina su actividad profesional con la docencia en diversas escuelas universitarias.
Aprenderás a dar movimiento a las identidades gráficas, entendiendo cómo la animación potencia el impacto de una marca frente a propuestas estáticas. Explorarás los principios del motion graphics y aplicarás técnicas para presentar marcas y elementos visuales animados. Trabajarás con herramientas como Illustrator y After Effects para crear identidades dinámicas, actuales y competitivas.
Profesorado
LAIA FERRÁN, MOTION Y GRAPHIC DESIGNER
Diseñadora gráfica especializada en motion design. Tras trabajar en agencias y estudios, se formó en animación y empezó su carrera freelance. Su estilo se define por movimientos limpios y conecptuales. Actualmente trabaja en Hey Studio combinándolo con proyectos freelance de motion design. Ha colaborado con empresas como AQKA Holland, ADG-*fad, Mucho y marcas como Google, Nike, Apple, Durex, Inditex, Ajuntament de Barcelona y el Centre d’Arts Santa Mònica.
Profundizarás en el diseño editorial entendiendo cada decisión que interviene en la construcción de un proyecto coherente: formato, tipografía, rejillas, fotografía o ilustración. Aprenderás a planificar y estructurar publicaciones mediante InDesign, gestionando correctamente tiempos, roles y responsabilidades dentro del proceso editorial. Conocerás a los profesionales implicados y cómo coordinarte con ellos para lograr resultados gráficos sólidos y bien ejecutados.
Profesorado
XAVIER PALOUZIÉ, DISEÑADOR GRÁFICO Y DIRECTOR CREATIVO EN PALOUZIÉ STUDIO
Fundador de Palouzié Studio, estudio de diseño y dirección de arte que busca soluciones creativas para proyectos de identidad visual, comunicación gráfica, señalización, packaging, editorial, online. Trabajó en la agencia Comunica AD y en Estudi Virgili como diseñador gráfico y director de arte, miembro de la junta del ADG-FAD (2013/2015). Ha sido distinguido con diversos premios Laus, ADC*E y Anuaria. Jefe de Estudios del área de Diseño Gráfico y Digital en Idep Barcelona.
Explorarás los fundamentos del diseño digital, centrándote en experiencia de usuario, usabilidad e interfaces. Aprenderás a pensar en clave digital, pasando del enfoque analógico a uno orientado a productos interactivos. Trabajarás desde la estrategia inicial hasta la creación de wireframes y la definición de la navegación, construyendo bases sólidas para diseñar interfaces funcionales y coherentes.
Profesorado
JOSEP ORTEGA, FUNDADOR Y DIRECTOR CREATIVO EN KINGS OF MAMBO
Fundó Kings of Mambo, estudio creativo digital nacido en 2004 que tiene entre sus principales clientes a Grupo Godó, RBA, Vueling, Infojobs, Seat o Custo Barcelona, entre muchos otros. Ha participado como ponente eneventos como el OFF Barcelona, las jornadas de Adobe en Graphispack o como jurado de los premios Laus 2010.
JOFRE MAÑÉ, DISEÑADOR GRÁFICO EN MANEKO
Trabaja en MANEKO, estudio donde realiza proyectos de diseño editorial, identidad corporativa y diseño web para clientes como Santander Universidades, Teatre del Liceu, BDO y Laboratorios Viñas, entre otros. Especializado en tipografía, branding y experiencia de usuario, combina creatividad y técnica para generar soluciones visuales efectivas.
Desarrollarás la capa visual de tus proyectos digitales y aprenderás a presentar tus diseños como si de un producto finalizado se tratara. Verás cómo herramientas como Marvel e InVision permiten crear prototipos funcionales de forma realista. También explorarás site builders como Cargo Collective, Readymag o Squarespace para llevar tus propuestas a un nivel semiacabado y construir tu portafolio.Figma marcará el estándar por sus amplias posibilidades de diseño y prototipado.
Profesorado
JOSEP ORTEGA, FUNDADOR Y DIRECTOR CREATIVO EN KINGS OF MAMBO
Fundó Kings of Mambo, estudio creativo digital nacido en 2004 que tiene entre sus principales clientes a Grupo Godó, RBA, Vueling, Infojobs, Seat o Custo Barcelona, entre muchos otros. Ha participado como ponente en eventos como el OFF Barcelona, las jornadas de Adobe en Graphispack o como jurado de los premios Laus 2010.
JOFRE MAÑÉ, DISEÑADOR GRÁFICO EN MANEKO
Trabaja en MANEKO, estudio donde realiza proyectos de diseño editorial, identidad corporativa y diseño web para clientes como Santander Universidades, Teatre del Liceu, BDO y Laboratorios Viñas, entre otros. Especializado en tipografía, branding y experiencia de usuario, combina creatividad y técnica para generar soluciones visuales efectivas.
Aprenderás cómo funciona la producción gráfica actual y cómo ha evolucionado con la tecnología, manteniendo la misma filosofía base. Verás los procesos de reproducción e impresión, los distintos soportes disponibles y las características, colores y tintas que puedes utilizar. Trabajarás el cierre correcto de originales de impresión y aprenderás a calcular presupuestos de forma precisa. También conocerás métodos para optimizar costes y pautas esenciales para comunicarte eficazmente con clientes y proveedores.
Profesorado
NURIA GARCÍA, DIRECTORA Y FUNDADORA DE I AM NÚRIA
Especialista en consultoría creativa aplicada a la producción impresa. Dirige IamNuria desde hace más de 10 años, especializada en servicios gráficos, con profundo conocimiento de papeles, técnicas y acabados, y un equipo de profesionales expertos que garantizan la mejor solución para cada proyecto.
Se trata de un espacio abierto de aprendizaje donde el alumn@ encontrará recursos y ejercicios que le permitan aprender, mejorar o perfeccionar su conocimiento del software informático del paquete Adobe Creative Cloud. Además, se contempla la inclusión de las herramientas de IA propias de Adobe basadas en Firefly y el desarrollo generativo de imágenes, recursos y gráficos en el uso del software InDesign, Illustrator y Photoshop. El aula abierta de diseño gráfico tiene una duración de 6 semanas y se desarrolla en paralelo al taller introductorio y la primera asignatura.
Profesorado
QUIQUE LÓPEZ, DIRECTOR Y FUNDADOR DE PINO
Tras trabajar en varios estudios y agencias, en 2016 funda Pino, un estudio de diseño que ha trabajado y trabaja para grandes marcas como Burger King UK, Burger King ROI, Wyndham Hotels, Port de Barcelona, Cauchos Karey, Albert y Ferran Adrià, Equilibrium, actahotels; restaurantes como Granja Elena, almarge, Grupo Capet; y plataformas educativas como Esade y Aurea.
Desarrollarás una marca en su dimensión volumétrica, trasladando su identidad a un envase tangible. Aprenderás a trabajar la expresión visual del branding en 6, 8 o 12 paredes, explorando cómo forma, color y estructura comunican valores. Descubrirás cómo convertir una identidad gráfica en volumen y cómo reforzar el mensaje de marca a través del packaging.
Profesorado
RUBIO & DEL AMO, ESTUDIO DE DISEÑO Y PUBLICIDAD
Estudio de diseño multidisciplinar especializado en marcas y todo lo que las rodea. Desde hace más de 10 años, el estudio desarrolla proyectos de diseño editorial, naming, packaging, diseño digital y otras soluciones creativas para marcas que necesitan contar algo con intención, claridad y carácter.
Su enfoque combina estrategia y diseño para construir universos visuales coherentes, potentes y adaptados a cada contexto. Clientes y proyectos destacados: Fundación Alcaraz, Premios AX, Agencia Espacial Española, servicio de motosharing de Cabify, Blanc, Laus Magabook 2019, entre otros. Reconocimientos: Premio Stone & Wood Selekted 2025, Premios Dircom y otras distinciones del ámbito del diseño y la comunicación.
Un ciclo de dos masterclasses en el que Olmo, director de proyectos en reconocidos estudios de diseño, compartirá su visión sobre cómo gestionar eficazmente un estudio creativo. Descubrirás la importancia de la planificación, la organización y la ejecución de procesos clave. Comprenderás qué elementos son esenciales para garantizar la continuidad y sostenibilidad del ecosistema creativo. Una sesión pensada para mejorar la gestión y fortalecer la estructura de cualquier estudio de diseño.
Profesorado
OLMO GARCÍA, CEO DE BOLD STUDIO
Cuenta con una trayectoria de más de 20 años de experiencia, aportando a los proyectos una visión global que une diseño, estrategia y desarrollo de negocio. Formado como diseñador en la Escola Massana de Barcelona, es ponente habitual en conferencias del sector, docente y responsable de desarrollo de negocio en la startup Nima World. Ha trabajado para marcas como Basf, Seat o Mahou.
Aprenderás a potenciar tu visión empresarial y a transformar una idea creativa en un negocio rentable y sostenible. Descubrirás las claves para convertir proyectos en oportunidades reales, explorando aspectos como la planificación estratégica, la gestión de recursos, el análisis de mercado y la propuesta de valor.
Profesorado
MARIO SORRIBAS, CONSULTOR Y FORMADOR EN STORYTELLING DE NEGOCIOS Y COMUNICACIÓN PERSUASIVA
Fundador y Head Storyteller en Storytelling&Co., especializado en el uso estratégico de los relatos corporativos como herramienta de comunicación. Desde hace más de 10 años trabaja con empresas, organizaciones e instituciones ayudándolas a construir historias auténticas y emotivas que conecten con sus públicos. Además, forma parte de la Red de Consultores Totales, donde impulsa la creación de empresas con propósito, humanas y colaborativas, capaces de generar valor y pertenencia.
Conocerás conceptos del “Design Thinking”, con una nueva perspectiva del diseño colaborativo, que sitúa al usuario en el centro y replantea y se adapta a los procesos clásicos de diseño. Adquirirás las herramientas necesarias para poder plantear nuevas metodologías en los procesos de creación y emprendimiento, a través de las más recientes técnicas creativas cómo el Manual thinking, SCAMPER y el pensamiento lateral.
Profesorado
ÓSCAR GUAYABERO, CURADOR Y PARADISEÑADOR
Realiza estudios de arte y diseño industrial. Trabaja en el entorno del diseño, la arquitectura, la comunicación, la gestión cultural y el activismo social. Escribe artículos y libros especializados.
TOMOKO SAKAMATO, CO-FUNDADORA DE SPREAD
Arquitecta, editora y diseñadora de los libros sobre arquitectura y diseño en Actar. Ha diseñado y coordinado algunas exposiciones en la sala de exposición / librería RAS.
Todos los alumnos deberán desarrollar un Trabajo Final de Máster, consistente en un proyecto personal de diseño gráfico integral a partir de los contenidos impartidos en el curso.
Licencias incluidas
Todo lo que necesitas para diseñar, explorar y experimentar está incluido desde el primer día.
Itinerarios de Especialización
Desde ESDESIGN tenemos el compromiso de brindarte un itinerario formativo completo hacia el éxito profesional.
¿Cómo lo hacemos?
A través de un programa de masters y especializaciones 100% online que te permiten profundizar en las áreas clave del diseño gráfico. Por ello, lo/as alumno/as matriculado/as en el Máster Online en Diseño Gráfico Digital tienen la posibilidad de matricularse adicionalmente a cinco especializaciones: Diseño Editorial, Diseño Web Multidispositivo: UX/UI, Ilustración, Packaging e Identidad Visual.
¿Por qué formarte con nuestras especializaciones?
1. Cinco especializaciones a tu alcance: 6 meses, 5 módulos, talleres y masterclasses y 1 Proyecto de aplicación. | 4. Herramientas y softwares: profundizamos en softwares especializados. Incluye licencias. |
2. Profundización y actualización del conocimiento: desarrollarás competencias específicas y avanzadas adaptas al mercado laboral. | 5. Desarrollo de portfolio: ofrecemos la posibilidad de crear trabajos más específicos y competitivos.; |
3. Personalización del aprendizaje: cada alumn@ enfocará su formación según sus intereses y metas profesionales. | 6. Fomento de la creatividad: potenciamos la exploración dentro de áreas concretas para inspirar nuevos enfoques. |
Domina la gestión integral de proyectos editoriales, enfocados en la creatividad y la innovación. Desde tipografías hasta layouts innovadores, aprende a transformar ideas en proyectos editoriales que marcan la diferencia. Todo, con las mejores herramientas y profesor@s en activo. ¡Especialízate y transforma tus ideas en proyectos editoriales inolvidables!
PLAN DE ESTUDIOS
+ PROYECTO DE APLICACIÓN |
MASTERCLASSES ESPECIALIZADAS
|
Software: Incluye licencia Adobe CC
Crea experiencias digitales únicas, enfocadas a la usabilidad, la accesibilidad y la innovación. Desde wireframes hasta interfaces que conectan con los usuarios, aprende a desarrollar proyectos que destacan en cualquier pantalla. Todo, con las mejores herramientas y profesor@s en activo. ¡Especialízate y diseña el futuro del entorno digital!
PLAN DE ESTUDIOS
+ PROYECTO DE APLICACIÓN |
TALLERES ESPECIALIZADOS
|
Software: Incluye licencia Figma
Perfecciona el arte de comunicar emociones y mensajes a través de imágenes que inspiran y conectan. Desde técnicas tradicionales hasta herramientas digitales, aprende a crear ilustraciones evocadoras y funcionales que cuentan historias únicas. Todo, con las mejores herramientas y profesor@s en activo. ¡Especialízate y convierte tus ideas en obras que hablan por sí mismas!
PLAN DE ESTUDIOS
+ PROYECTO DE APLICACIÓN |
TALLERES ESPECIALIZADOS
|
Software: Incluye licencia Adobe CC, especial atención en Illustrator.
Adéntrate en el universo del diseño de packaging que cuentan historias y conectan con las personas. Desde la conceptualización estratégica hasta los acabados más innovadores, aprende a desarrollar proyectos funcionales, creativos y sostenibles. Todo, de la mano de profesor@s en activo y con las mejores herramientas. ¡Crea diseños que no solo se vean, sino que se sientan!
PLAN DE ESTUDIOS
+ PROYECTO DE APLICACIÓN |
TALLERES Y MASTERCLASSES ESPECIALIZADAS
|
Software: Incluye licencia Adobe CC, especial atención en Illustrator.
Adéntrate en el universo de la identidad visual y crear universos visuales coherentes, potentes y con personalidad. Desde la esencia de marca y su lenguaje visual hasta la estrategia, aprende a desarrollar la identidad corporativa, los códigos gráficos y la dirección de arte. Todo, de la mano de profesor@s en activo y con las mejores herramientas. ¡Especialízate y profundiza en el branding como herramienta de transformación!
PLAN DE ESTUDIOS
+ PROYECTO DE APLICACIÓN |
MASTERCLASSES ESPECIALIZADAS
|
Software: Incluye licencia Adobe CC.
Certificaciones Profesionales
Durante el Máster podrás prepararte para obtener certificaciones profesionales reconocidas internacionalmente que reforzarán tu perfil en el ámbito del diseño digital y la experiencia de usuario.
Por un lado, podrás certificarte en los diferentes softwares de Adobe Creative Cloud a través de Adobe Certified Professional, una acreditación reconocida en la industria que demuestra el dominio técnico de herramientas clave como Adobe Photoshop, Adobe Illustrator, Adobe InDesign, Adobe Premiere Pro y Adobe After Effects.
Por otro lado, tendrás la posibilidad de prepararte para la certificación internacional Certified Professional for Usability and UX (CPUX), impulsada por la International Usability and User Experience Qualification Board (UXQB), un estándar que valida conocimientos en usabilidad, diseño centrado en el ser humano (HCD) y evaluación de experiencias digitales.
El estándar CPUX contempla distintos niveles:
CPUX-F (Fundamentos en Diseño Centrado en el Ser Humano)
CPUX-DS (Diseño de Soluciones)
CPUX-UT (Pruebas y Evaluación de Usabilidad)
A lo largo del programa contarás con un plan de apoyo académico específico para facilitar la preparación de los exámenes oficiales.
¿A quién va dirigido el Máster en Diseño Gráfico Digital?
El Máster en Diseño Gráfico Digital está dirigido a estudiantes que quieren desarrollar su formación en diseño y artes gráficas.
El programa de estudios de nuestra escuela superior de enseñanza te permitirá experimentar en torno al diseño de proyectos gráficos para poder ofrecer soluciones adaptadas a las necesidades de los usuarios.
Nuestra educación en graphic design está enfocada en el aprendizaje y desarrollo de varias aptitudes, desde la capacidad de entablar una conversación visual a través del diseño, hasta la planificación y la gestión de proyectos reales de diseño gráfico.
Las personas formadas por el programa de formación permanente en Diseño Gráfico Digital de ESDESIGN son profesionales capaces de crear diseños creativos e innovadores mediante una visión estratégica de marca.
Perfil de acceso
El Máster en Diseño Gráfico Digital se dirige a personas interesadas en el lenguaje gráfico y digital y su aplicación en otras disciplinas, y que cuenten con estudios o experiencia laboral en:
- Licenciado/as en Comunicación y Publicidad
- Licenciado/as en Bellas Artes
- Licenciado/as en Periodismo
- Licenciado/as en Publicidad y Relaciones Públicas
- Licenciado/as en Comunicación Audiovisual
- Graduado/as en Diseño (Producto, Interiorismo, Moda)
- Titulado/as superiores de otras áreas que trabajan como profesionales con experiencia acreditada en el ámbito del diseño, acreditable por currículo académico y/o portfolio, que sientan interés por el diseño.
Salidas Profesionales del Máster de formación permanente en Diseño Gráfico Digital
Nuestro Máster en Diseño Gráfico Digital ha ayudado a que nuestros alumnos ESDESIGNERS impulsen su carrera profesional:
- El 63% de nuestr@s alumn@s ha desarrollano nuevos proyectos y productos.
- El 48% de nuestros alumnos ha mejorado su categoría profesional.
- El 81% de nuestros ESDESIGNERS obtienen un fortalecimiento de conocimientos.
- El 37% ha cambiado de trabajo y además, de categoría profesional.
Gracias nuestro programa han aprendido a crear y gestionar proyectos de diseño gráfico y eso les ha permitido desarrollarse profesionalmente en los siguientes ámbitos:
- Diseñador/a gráfic/a digital
- Director/a de Arte digital
- Especialista en diseño gráfico
- Consultor/a de diseño gráfico
- Profesional Freelance
Titulación
Después de finalizar con éxito el programa y habiendo realizado los trámites pertinentes recibirás el título de Máster por ESDESIGN. Además, tendrás la posibilidad de obtener el título de Máster de formación permanente por la Universidad Internacional de Valencia, siempre que cumplas con los requisitos académicos, de documentación, de pagos y administrativos establecidos.
Para poder obtenerla, deberás disponer de una Titulación Universitaria de Grado (Ingeniería, Licenciatura o Diplomatura). En el caso excepcional de no disponer de dicha Titulación, habiendo acreditado experiencia mínima profesional en el ámbito de la titulación y, habiendo superado las evaluaciones del Máster, obtendrás un Certificado de la Universidad Internacional de Valencia (VIU).
"A nivel profesional he podido dar un salto de calidad y ampliar mis conocimientos. He tenido la suerte de encontrarme con unos profesionales en activo excelentes."
★★★★★"Una experiencia educativa excepcional. La flexibilidad del formato online me permitió gestionar mi tiempo eficientemente, sin comprometer la calidad del aprendizaje."
★★★★★"Recomendable 100%"
"El campus es excelente y la comunidad que se crea entre alumnos de diferentes países es muy enriquecedora para mi visión global."
Proceso de Admisión
- Solicitud de información: completa el formulario de solicitud de información del máster de formación permanente.
- Asesoramiento: el equipo de admisiones te asesorará para comprobar que el máster es el adecuado para tu perfil.
- Documentación: presenta los documentos necesarios para tu admisión, CV, portfolio y fotocopia del título universitario.
- Evaluación: el comité de admisiones valorará tu perfil profesional.
- Admisión: te comunicaremos la resolución del comité, tanto si es positiva como negativa.
- Reserva de plaza: empieza tu experiencia como ESDESIGNER.
FAQs
Estarás capacitado para ejercer como Diseñador/a gráfico/a digital, Director/a de Arte digital, Especialista en diseño gráfico o Consultor/a de diseño gráfico. El programa te prepara para roles específicos como visual designer o motion designer, permitiéndote también desarrollar tu carrera como Profesional Freelance gracias a la formación integral en gestión que recibes en el Taller de Empresa y en la Masterclass: Gestión del Estudio de Diseño.
Mientras que el diseño gráfico tradicional se enfoca en la forma y función de elementos esenciales, este programa se especializa en convertir ese lenguaje visual en productos interactivos a través de la asignatura Diseño digital I. Estrategia, navegación, wireframes, donde aprenderás a pensar en clave de usabilidad y experiencia de usuario.
Además, el máster refuerza esta especialización digital en la asignatura Identidad gráfica en movimiento, donde aprenderás a aplicar el factor tiempo y la animación a las marcas para que estas dejen de ser estáticas y compitan en el ecosistema digital actual.
Sí. El programa profundiza en los pilares del diseño gráfico contemporáneo. Dominarás la tipografía en entornos print y digital, la jerarquía visual y la creación de sistemas gráficos de identidad.
Aprenderás a utilizar de forma experta:
- Adobe Illustrator en la asignatura Sistemas gráficos con Illustrator
- After Effects en Identidad gráfica en movimiento
- InDesign en la asignatura Diseño editorial e InDesign.
- Figma como estándar de prototipado
- Explorarás site builders como Cargo Collective, Readymag o Squarespace en la asignatura Diseño digital II
- Contando con el apoyo del Aula abierta de Adobe para perfeccionar el uso de Photoshop y las herramientas de IA de Adobe Firefly.
No es estrictamente necesario, ya que el programa incluye el Aula abierta de Adobe, un espacio de seis semanas diseñado específicamente para aprender, mejorar o perfeccionar el conocimiento del software de Adobe Creative Cloud desde el inicio. Además, la materia Fundamentos básicos del diseño gráfico e introducción a proyectos gráficos te proporcionará los elementos esenciales de color, forma y jerarquía necesarios para comenzar a construir conceptos visuales coherentes sin importar tu punto de partida.